Hymnen der Gefallenen: Lieder von Landern, die nicht mehr existieren

Irgendwo in einer Moskauer Wohnung summt eine altere Frau eine Melodie, die sie 1978 in der Schule gelernt hat. Das Land, das ihr dieses Lied beigebracht hat, loste sich am 26. Dezember 1991 auf. Die Flagge wurde eingeholt, die Institutionen abgebaut, die Grenzen neu gezogen. Doch die Melodie besteht in ihrem Gedachtnis fort, so lebendig und automatisch wie das Atmen. Sie singt die Hymne eines toten Landes, und sie ist bei Weitem nicht allein.

Mindestens 40 Nationalhymnen existieren heute fur Staaten, die formell aufgehort haben zu bestehen. Manche dieser Lieder sind Jahrhunderte alt. Andere sind kaum eine Generation vom aktiven Gebrauch entfernt. Eine Handvoll wurde recycelt, ihre Melodien oder Texte von Nachfolgestaaten ubernommen. Die meisten verweilen einfach in der kulturellen Atmosphare: aufgefuhrt bei Nostalgie-Konzerten, gesummt von alternden Bevolkerungen, erforscht von Musikwissenschaftlern, gelegentlich instrumentalisiert von politischen Bewegungen. Es sind verwaiste Lieder, Hymnen ohne Land, und ihre Geschichten verraten etwas Wesentliches uber die Beziehung zwischen Musik und nationaler Identitat.

Wenn die Musik verstummt: Hymnen ohne Lander

Das moderne System der Nationalstaaten ist junger, als die meisten Menschen glauben. Von den 195 heute von den Vereinten Nationen anerkannten Landern wurden 34 nach 1990 gegrundet. Dutzende weitere entstanden aus den Trummern von Imperien im 20. Jahrhundert. Fur jede Nation, die geboren wurde, wurde oft eine andere begraben. Und wenn ein Staat stirbt, wird seine Hymne zum Geist.

Das Phanomen ist global. Die Hymne des Konigreichs Hawaii (“Hawai’i Pono’i”, 1874 von Konig Kalakaua mit Musik von Henri Berger komponiert) wird noch heute bei staatlichen Veranstaltungen in Hawaii aufgefuhrt, obwohl das Konigreich 1893 gestürzt wurde. Die Hymne Sudvietnams (“Ruf an die Burger”) verschwand 1975 nach dem Fall Saigons aus dem offiziellen Gebrauch, wird aber weiterhin von vietnamesischen Diasporagemeinden in Kalifornien, Texas und Australien gesungen. Die Hymne der Deutschen Demokratischen Republik (“Auferstanden aus Ruinen”), 1949 von Hanns Eisler komponiert und bis zur Wiedervereinigung 1990 aufgefuhrt, existiert heute nur noch in Archiven und gelegentlichen ironischen Darbietungen.

Diese Lieder teilen einen seltsamen ontologischen Status. Sie wurden geschrieben, um ewig zu sein, um etwas Bestandiges zu reprasentieren. Doch die Staaten, denen sie dienten, erwiesen sich als vorubergehend. Die Hymne, dafur entworfen, jedes Individuum zu uberdauern, hat stattdessen das Kollektiv uberdauert, das sie reprasentieren sollte.

Die Sowjethymne: Eine Melodie, die sich weigerte zu sterben

Keine Hymne eines ehemaligen Staates tragt mehr Gewicht, mehr Bekanntheit oder mehr Kontroverse als die Hymne der Union der Sozialistischen Sowjetrepubliken.

Die Sowjethymne wurde 1944 angenommen und ersetzte “Die Internationale” als offizielles Staatslied. Die Musik stammte von Alexander Alexandrow, der sie ursprunglich 1939 als Hymne der Bolschewistischen Partei geschrieben hatte. Der Text stammte von Sergei Michalkow und Gabriel El-Registan. Das Lied war grandios, mitreissend und unverkennbar machtvoll. Selbst westliche Zuhorer, die alles ablehnten, wofur die UdSSR stand, erkannten seine musikalische Kraft an. Die Melodie wurde zu einem der bekanntesten Musikstucke des Planeten, aufgefuhrt bei Olympischen Zeremonien, im sowjetischen Staatsradio gesendet und in den Erinnerungen von rund 290 Millionen Sowjetburgern eingepragt.

Der Text erwies sich allerdings als weniger bestandig als die Melodie. Michalkows ursprunglicher Text von 1944 lobte Stalin namentlich. Nach Chruschtschows Entstalinisierungskampagne wurde die Hymne von 1956 bis 1977 ohne Worte aufgefuhrt. Michalkow selbst (derselbe Textdichter, nun drei Jahrzehnte alter) schrieb 1977 einen Ersatztext, der alle Verweise auf Stalin entfernte. Diese zweite Version diente bis zur Auflosung der UdSSR 1991.

Dann geschah etwas Aussergewohnliches. Im Jahr 2000 schlug der russische Prasident Wladimir Putin vor, Alexandrows Melodie als Hymne der Russischen Foderation wieder anzunehmen. Die Duma billigte den Vorschlag. Michalkow, nun 87 Jahre alt, wurde beauftragt, einen dritten Text fur dieselbe Melodie zu schreiben. Die neuen Worte ersetzten Verweise auf die Sowjetunion durch Verweise auf Russland und Verweise auf kommunistische Ideale durch vagere patriotische Stimmungen. Dieselbe Musik desselben Komponisten. Dieselbe Feder desselben Textdichters. Drei vollig verschiedene Lander.

Die Entscheidung war kontrovers. Boris Jelzin hatte 1990 eine rein instrumentale Hymne (Glinkas “Patriotisches Lied”) eingefuhrt, um bewusst mit der sowjetischen Vergangenheit zu brechen. Putins Kehrtwende wurde von Liberalen als Rehabilitation sowjetischer Symbolik gelesen. Befurworter argumentierten, die Melodie gehore dem russischen Volk, nicht einem bestimmten Regime. Die Debatte selbst ist aufschlussreich: Sie zeigt, dass Hymnenmelodien emotionale Bedeutung tragen, die von ihren Texten unabhangig ist. Die Noten, nicht die Worte, sind das, was Menschen erinnern.

Heute ist Alexandrows Komposition die offizielle Hymne der Russischen Foderation. Die Sowjetunion ist verschwunden, doch ihre Hymne lebt fort, wohl einflussreicher als wahrend des Kalten Krieges, denn sie hat bewiesen, dass eine nationale Melodie den vollstandigen Zusammenbruch der Nation, die sie schuf, uberleben kann.

Jugoslawiens geliehene Hymne

Die Hymne der Sozialistischen Foderativeen Republik Jugoslawien war “Hej, Slaveni” (“Hey, Slawen”), eine panslawische Hymne, die 1834 vom slowakischen Dichter Samuel Tomasik geschrieben wurde. Das Lied wurde 1945 als Jugoslawiens Hymne angenommen, als Titos kommunistische Regierung die Foderation aus sechs Republiken formalisierte: Serbien, Kroatien, Slowenien, Bosnien und Herzegowina, Montenegro und Mazedonien.

Die Melodie war nicht original. Sie war direkt vom “Mazurek Dabrowskiego” ubernommen, der polnischen Nationalhymne, die um 1797 komponiert wurde. Das bedeutet, dass 61 Jahre lang (1945 bis 2006) Jugoslawiens Hymne ihre Melodie mit der Polens teilte. Die beiden Lander standen bei internationalen Veranstaltungen nebeneinander, und ihre Delegationen horten im Wesentlichen dieselbe Melodie mit unterschiedlichen Worten. Polens Text sprach von polnischer Beharrlichkeit; Jugoslawiens sprach von slawischer Einheit. Die musikalische Uberlappung war gelegentlich peinlich, wurde aber meistens als Symbol panslawischer Solidaritat akzeptiert.

Als Jugoslawien Anfang der 1990er-Jahre zu zerfallen begann, fragmentierte die Hymne zusammen mit dem Land. Slowenien erklarte 1991 die Unabhangigkeit und nahm eine eigene Hymne an (“Zdravljica” von France Preseren). Kroatien folgte mit “Lijepa nasa domovino.” Bosnien, Mazedonien und schliesslich Montenegro und Serbien wahlten jeweils eigene Lieder. Kosovo, dessen Staatlichkeit umstritten bleibt, nahm 2008 eine rein instrumentale Hymne an, um keine ethnische Sprachgruppe zu bevorzugen.

Die Bundesrepublik Jugoslawien (der Rumpfstaat aus Serbien und Montenegro, der von 1992 bis 2003 existierte) verwendete weiterhin “Hej, Slaveni.” Der Staatenbund Serbien und Montenegro behielt sie bis 2006 bei, als Montenegros Unabhangigkeitsreferendum den letzten Rest des jugoslawischen Staates beendete. In diesem Moment wurde “Hej, Slaveni” offiziell zur Waise. Keiner der sieben Nachfolgestaaten ubernahm sie.

Heute gehort “Hej, Slaveni” keinem Land. Sie wird gelegentlich bei panslawischen Kulturveranstaltungen und von Jugonostalgie-Enthusiasten in den ehemaligen jugoslawischen Republiken aufgefuhrt. Ihre geteilte Melodie mit der polnischen Hymne bleibt eine musikwissenschaftliche Kuriositat, eine Erinnerung daran, dass die Bausteine nationaler Identitat oft geliehen, umfunktioniert und recycelt werden auf Weisen, die den Mythos nationaler Einzigartigkeit untergraben.

Preussen, Osterreich-Ungarn und die Imperien

Das 19. und fruhe 20. Jahrhundert brachte eine Welle imperialer Hymnen hervor, die mit den Imperien verschwanden, denen sie dienten.

Preussens Hymne, “Heil dir im Siegerkranz”, wurde 1795 angenommen und verwendete die Melodie von “God Save the King”, der britischen Hymne. Das war kein Plagiat; es war gangige Praxis. Die britische Melodie wurde zu verschiedenen Zeiten von mindestens 20 verschiedenen Landern verwendet, darunter die Vereinigten Staaten (“My Country, ‘Tis of Thee”), die Schweiz, Liechtenstein und das Russische Kaiserreich. Preussens Verwendung endete 1918 mit der Abdankung Kaiser Wilhelms II. und der Grundung der Weimarer Republik. Die Weimarer Regierung ubernahm “Das Lied der Deutschen” (Hoffmann von Fallerslebens Text von 1841, vertont mit einer Haydn-Melodie), das in modifizierter Form bis heute Deutschlands Hymne geblieben ist.

Osterreich-Ungarn stellt den komplexesten Fall von Hymnenvererbung dar. Die Hymne des Reiches war “Gott erhalte Franz den Kaiser”, 1797 von Joseph Haydn komponiert. Haydns Melodie ist eines der gefeiertsten Musikstucke der westlichen klassischen Tradition; er verwendete sie spater als Grundlage fur den zweiten Satz seines Streichquartetts op. 76 Nr. 3 (das “Kaiserquartett”). Als Osterreich-Ungarn 1918 zerfiel, beanspruchten sowohl Osterreich als auch Deutschland die Melodie. Deutschland verband sie mit Hoffmanns Text zum “Lied der Deutschen”, das 1922 zur Hymne der Weimarer Republik wurde. Osterreich verwendete sie vor und nach dem Zweiten Weltkrieg fallweise, nahm aber schliesslich 1946 eine neue Hymne an (Mozart zugeschrieben, obwohl die Zuschreibung umstritten ist). Deutschland behielt Haydns Melodie, und heute ist das “Deutschlandlied” (nur mit der dritten Strophe des Originaltexts) die offizielle deutsche Hymne.

Haydns Melodie dient somit als musikalischer Faden, der das Habsburgerreich des 18. Jahrhunderts mit der Bundesrepublik Deutschland im 21. verbindet. Sie hat den Zusammenbruch zweier Imperien, zwei Weltkriege, die Teilung und Wiedervereinigung Deutschlands und die Verwandlung Osterreichs von einem Reich mit 52 Millionen zu einer Republik mit 9 Millionen Einwohnern uberstanden. Die Nationen anderten sich; die Melodie uberdauerte.

Das Osmanische Reich verwendete im 19. Jahrhundert eine Reihe von Hymnen, die meisten von europaischen Kapellmeistern komponiert, die vom Sultan angestellt worden waren. Die letzte osmanische Hymne, “Resadiye Marsi”, wurde 1921 durch den “Unabhangigkeitsmarsch” der neuen Turkischen Republik ersetzt. Anders als die Habsburger-Melodie wurden die osmanischen Hymnen nicht von Nachfolgestaaten geerbt. Die Turkei vollzog einen sauberen Bruch. Die osmanischen Hymnen uberleben nur in historischen Aufnahmen und musikwissenschaftlichen Archiven.

Die samtene Scheidung der Tschechoslowakei

Die Auflosung der Tschechoslowakei am 1. Januar 1993, bekannt als die “Samtene Scheidung”, brachte eine der saubersten Hymnentrennungen der Geschichte hervor.

Die tschechoslowakische Hymne, 1918 bei der Staatsgrundung angenommen, war eine Kombination aus zwei Liedern. Der erste Teil war “Kde domov muj?” (“Wo ist meine Heimat?”), ein tschechisches Lied, 1834 von Frantisek Skroup fur das Theaterstuck “Fidlovacka” komponiert. Der zweite Teil war “Nad Tatrou sa blyska” (“Blitze uber der Tatra”), ein slowakisches Lied von 1844, das mit dem Slowakischen Freiwilligenkorps assoziiert war.

Bei offiziellen Zeremonien wurde die Hymne mit dem tschechischen Teil zuerst aufgefuhrt, gefolgt vom slowakischen Teil. Es waren im Grunde zwei Hymnen, zusammengenaht, eine musikalische Spiegelung der doppelten Identitat des Landes als Foderation zweier eigenstandiger Nationen.

Als sich die Tschechoslowakei aufloste, war die Trennung chirurgisch einfach. Die Tschechische Republik nahm “Kde domov muj?” als ihre Hymne. Die Slowakei nahm “Nad Tatrou sa blyska.” Keine neuen Kompositionen waren notig. Keine Melodien waren umstritten. Jeder Nachfolgestaat behielt einfach die Halfte, die immer die seine gewesen war.

Der tschechoslowakische Fall ist einzigartig in der Geschichte aufgeloster Staaten. Die meisten Hymnennachfolgen beinhalten Konflikte, Konkurrenz oder vollstandige Neuerfindung. Die tschechoslowakische war durch die Struktur der Hymne selbst vorherbestimmt. Das Land hatte seine schliessliche Teilung, vielleicht unbewusst, von Anfang an in sein Nationallied eingebaut.

Die tschechische Hymne ist nach globalen Massstaben bemerkenswert sanft. Sie fragt “Wo ist meine Heimat?” und antwortet mit Beschreibungen von Wasser, Kiefernhainen und bluhenden Garten. Sie enthalt keine Verweise auf Blut, Krieg, Feinde oder Gott. Nach den Kriterien unserer Textanalyse globaler Hymnen ist sie ein Ausreisser: ein Lied uber Landschaft und Zugehorigkeit statt uber Kampf und Triumph. Die slowakische Halfte ist konventioneller und verweist auf Blitz und Donner als Symbole nationalen Erwachens, vermeidet aber ebenfalls die kriegerische Intensitat, die in den Hymnen grosserer Staaten ublich ist.

Das Nachleben eines Nationallieds

Was geschieht mit einer Hymne, nachdem ihr Land gestorben ist? Die Evidenz legt mehrere unterschiedliche Muster nahe.

Recycling. Wie die sowjetischen und habsburgischen Falle zeigen, werden Melodien haufig von Nachfolgestaaten ubernommen. Die Noten uberleben; die Worte andern sich. Dieses Muster bestatigt den Befund, dass Melodien tieferes emotionales Gewicht tragen als Texte. Menschen binden sich an die Melodie, und die Melodie kann fur nahezu jeden politischen Kontext umfunktioniert werden.

Bewahrung durch die Diaspora. Exilgemeinden pflegen die Hymnen ihrer ehemaligen Heimatlander oft mit einer Treue, die die der Nachfolgebevolkerungen ubertrifft. Die sudvietnamesische Hymne wird eher in Orange County, Kalifornien, gesungen als in Ho-Chi-Minh-Stadt. Die Hymne des vorrevolutionaren Iran (“Soroud-e Shahanshahi”) wird bei Treffen der iranischen Diaspora aufgefuhrt, Jahrzehnte nachdem die Revolution von 1979 sie ersetzt hat. Diese Diaspora-Auffuhrungen sind Akte der Erinnerung und oft des politischen Trotzes.

Nostalgie und Protest. Im ehemaligen Jugoslawien kann das Singen von “Hej, Slaveni” oder das Spielen von Tito-Ara-Patriotenliedern Ausdruck von “Jugonostalgie” sein, einer Sehnsucht nach der relativen Stabilitat und dem multiethnischen Zusammenleben der Vor-1990er-Jahre-Ara. In Russland war die Entscheidung, die sowjetische Melodie wieder anzunehmen, teilweise ein Nostalgieprojekt, ein Versuch, die emotionale Grosse einer Supermachtvergangenheit zuruckzugewinnen. In beiden Fallen wird die Hymne zum Gefass fur Gefuhle, die durch bestehende politische Strukturen nicht ausgedruckt werden konnen.

Akademische Bewahrung. Musikwissenschaftler und Historiker unterhalten Archive erloschener Hymnen und behandeln sie als Primarquellen fur das Studium von Nationalismus, Staatsbildung und kultureller Identitat. Das International Music Score Library Project (IMSLP) beherbergt Partituren von Dutzenden ehemaliger Hymnen. YouTube-Kanale, die sich historischen Hymnen widmen, ziehen Millionen Aufrufe an, was auf ein weit verbreitetes populares Interesse an diesen verwaisten Liedern hindeutet.

Stille. Manche Hymnen verschwinden einfach. Die Hymne der Khmer-Republik (1970 bis 1975), die Hymne Biafras (1967 bis 1970), die Hymne der Konfoderierten (nie offiziell angenommen, aber “Dixie” erfullte die Funktion) sind weitgehend aus dem aktiven kulturellen Leben verschwunden. Sie werden nicht recycelt, nicht von Diasporas bewahrt und sind nicht Gegenstand von Nostalgie. Sie haben den Weg vom lebendigen Lied zur historischen Fussnote vollendet.

Das Schicksal einer ehemaligen Hymne hangt von mehreren Faktoren ab: der Grosse und dem kulturellen Einfluss des aufgelosten Staates, der Existenz einer Diasporagemeinde, der musikalischen Qualitat der Komposition und ob die Auflosung gewalttatig oder friedlich verlief. Doch der durchgangige Befund lautet, dass Musik Grenzen uberdauert. Eine Nationalhymne, einmal im kollektiven Gedachtnis einer Bevolkerung verankert, ist ausserordentlich schwer auszuloschen. Staaten konnen durch Vertrage, Kriege und Referenden aufgelost werden. Melodien sind widerstandsfahiger. Sie bestehen in den neuronalen Bahnen der Menschen fort, die sie gesungen haben, weitergegeben von Generation zu Generation, so wie Volkslieder und Schlaflieder uberleben.

Das ist vielleicht die tiefste Lehre der verwaisten Hymne: Der Nationalstaat ist eine politische Erfindung, kontingent und umkehrbar. Aber der Akt des gemeinsamen Singens, des Teilens einer Melodie, die einen als Teil einer Gruppe markiert, ist etwas weit Alteres und weit Bestandigeres. Die Hymne mag dafur entworfen worden sein, dem Staat zu dienen, doch am Ende ist es die Hymne, die uberlebt. Der Staat ist das vorubergehende Gefass. Das Lied ist das, was bleibt.